La importancia de tocar en vivo

Con la forma en la cual la música se ha digitalizado el día de hoy, es cada vez más fácil dedicarnos a promocionar canciones e incluso discos (digitales) a través de las variadas redes sociales que tenemos a nuestra disposición. Encontraremos miles de bandas que con grandes productores (los cuales no necesariamente tienen que ser personas reconocidas, los programas de grabación y mezcla al alcance no necesitan gente de renombre para caer en manos hábiles y con los conocimientos y experiencia necesarios) pueden conseguir un sonido casi impecable en las grabaciones que después serán expuestas al público, pero es aquí también donde la delgada línea que define instrumentistas que están realmente preparados de los que no se va perdiendo y es entonces cuando el artista más que nunca tiene que estar listo para demostrar de lo que es capaz más allá del mundo de las grabaciones, en un escenario.

 

No hay forma de transmitir más pura que la cual se muestra sobre un escenario y si bien lo más importante es disfrutar en una comunicación musical entre artista-público de principio a fin, detalles como la técnica aplicada al tocar cada instrumento y brindar un sonido de valor no sólo para los asistentes sino también porque un músico siempre debe velar por sacar lo mejor de sí y sus habilidades en todo momento, no se debe perder.

Así mismo, debemos también tener en cuenta que si recién se está comenzando habrá sin duda muchos errores que se cometerán pues es una experiencia de aprendizaje, se suele comenzar incluso con tocadas en eventos no muy grandes, bares y demás, pero lo importante es considerar que cada tocada por más pequeña que pueda ser considerada será un punto más de experiencia que se haya ganado lo cual no sólo se da de forma personal sino también en conjunto, a nivel de banda, donde la forma de interactuar entre cada integrante como personas y musicalmente hablando a la par, se irá solidificando.

La mejor proyección de uno como artista se da en un escenario, de errores de los cuales se aprende para demostrar tu evolución técnica y calidad de sonido, miedos escénicos que se superan si los hubiera hasta las formas de interacción con el público y compañeros de banda, y el nivel de interpretación que se va construyendo y que sin duda es notorio a medida que pasa el tiempo; estos serán los detalles que se recordarán sobre ti. ¿Cómo encaminarse a dar lo mejor en el escenario? El secreto es práctica, práctica, práctica.