Escuela Mastermusic

No importa quién lo niegue, estas canciones demuestran que el bajo es el mejor instrumento de todos El bajo eléctrico nació a principios de los años 30, a partir de la idea de crear un instrumento que sustituyera el sonido del contrabajo y sus enormes dimensiones. Los primeros bajos eléctricos fueron hechos por Paul Tutmarc, los cuales no tuvieron mucho éxito comercial en su época; sin embargo, más adelante, a principios de los 50, Leo Fender retomaría la idea para crear el Precision Bass, con un diseño muy similar a una guitarra eléctrica pero con un cuello más largo. A partir de esto comenzó un viaje para experimentar con los sonidos graves y de percusión junto con los armónicos, acordes y técnicas generales y especializadas que han evolucionado en la música y en la forma de abordar este instrumento. El bajo puede pasar desapercibido en muchas ocasiones, no porque se ejecute de manera incorrecta o no tenga importancia melódica, sino por el sonido grave y ambiental qu...

Cuando empiezas a tocar la guitarra aprender a leer partituras es algo confuso, los pentagramas parecen un conjunto de arte abstracto que no sabes que significa y el camino para comprenderlo se hace demasiado aburrido ¿a quién le interesa todo eso cuando quieres tocar rock? Muchos de los mejores guitarristas de la historia se sintieron de la misma forma, Paco de Lucía, Hendrix, Van Halen, Stevie Ray Vaughan, no sabían leer partituras, incluso los beatles no sabían que hacer con un pentagrama y no parece que eso afectara a su carrera musical, así que ¿porque preocuparse? El no saber leer partituras no quiere decir que no sepas lo que estás haciendo, es decir, no entender un pentagrama no significa que no sepas música. Esto puede parecer contradictorio pero es así, el pentagrama es una representación formal y convencional de la música pero ha habido muchos músicos que han compuesto grandes temas y han sido muy grandes en su instrumento que no sabían leer un pentagrama y nadie pued...

Según la Dystonia Medical Research Foundation, la distonía es tanto el síntoma como el nombre de un grupo de enfermedades, precisamente denominadas Distonías. El síntoma o manifestación física consiste en permanentes contracciones involuntarias de los músculos de una o más partes del cuerpo. En palabras de Joaquín Farias, la distonía focal del músico es “un trastorno del movimiento caracterizado por una pérdida del control motor voluntario en movimientos muy asimilados (gestos técnicos específicos automatizados)”. Se produce una contracción de músculos de mano y/ o antebrazo durante el acto de la ejecución musical que desaparece al abandonar el instrumento. Aunque es una patología que afecta a un porcentaje reducido de músicos (hay estudios que dicen que entre 0,5 a 1%), se encuentra infra diagnosticada porque muchos de ellos piensan que los síntomas que sufren son producto de la falta de práctica y no buscan ayuda médica. No obstante, el porcentaje de músicos que sufren esta e...

Debemos comenzar por explicar un fenómeno acústico conocido como serie armónica. Cuando escuchamos un sonido producido por un instrumento musical estamos en realidad escuchando una multiplicidad de sonidos que forman la serie armónica. Ya en el siglo XVII el francés Joseph Sauveur (1653-1716) y el inglés Thomas Pigot (1657-1686) notaron que las cuerdas al vibrar vibran por secciones, fenómeno que explica el por qué una sola cuerda produce esta multiplicidad de sonidos. Algunos puntos a señalar: Hemos escrito las notas musicales correspondientes a los primeros 16 armónicos de la serie. Es obvio que son muchos los armónicos que siguen a estos primeros armónicos. El primer armónico o fundamental no es necesariamente el armónico más fuerte. El balance entre los armónicos varía constantemente. Esto junto con la inmensa cantidad de armónicos explica la dificultad con que nos encontramos al sintetizar sonidos. Importancia de la serie El diálogo entre el ser humano y la natur...