Escuela MasterMusic

En el mes de febrero, el espíritu romántico se apodera de muchos corazones alrededor del mundo. Mientras que las baladas suaves y melódicas son la elección tradicional para expresar amor en San Valentín, los amantes del rock también pueden encontrar la manera perfecta de mostrar sus sentimientos a través de canciones con un toque más enérgico y rebelde. Este artículo explorará una selección de canciones rockeras ideales para dedicar en el Día de San Valentín, añadiendo un toque de intensidad y pasión al ambiente amoroso. 1. "Sweet Child o' Mine" - Guns N' Roses: Esta icónica balada de los años 80, con su característico riff de guitarra, es perfecta para expresar el amor con un toque de nostalgia. La voz apasionada de Axl Rose y la melodía inconfundible hacen de esta canción una elección sentimental pero aún así rockera. 2. "I Don't Want to Miss a Thing" - Aerosmith: Aerosmith nos regaló esta power ballad inolvidable, inmortalizada en la banda sonora de l...

Inició el año 2024 y estamos a más de veintitrés grados, con un calor que arde en todo Lima Metropolitana. Como de costumbre, en esta época del año el sol brilla con intensidad, las temperaturas se elevan y la atmósfera se llena de energía positiva. Muchos de nuestros lectores se irán de viaje, lo pasarán en la playita, otros estaremos trabajando, pero sin duda todos estaremos disfrutando del verano y de la buena música que nos acompaña día a día. Para muchos, la banda sonora perfecta para esta temporada incluye los clásicos atemporales y los éxitos más candentes del rock sobre todo el rock peruano. Este género  ha dejado una huella imborrable en la escena musical latinoamericana, y sus vibraciones únicas no pueden faltar en la banda sonora de tu verano. Desde clásicos hasta contemporáneos, aquí tienes una selección de los mejores hits de rock peruano que te transportarán a través de las cálidas estaciones. 1. "Viernes 13" - Paranoia Este clásico del rock peruano, interpretad...

La música contemporánea es un vasto y emocionante territorio que abarca una amplia gama de estilos y enfoques creativos. Desde las vanguardias del siglo XX hasta las expresiones artísticas más recientes, la música contemporánea desafía las convenciones establecidas y nos invita a explorar nuevos horizontes sonoros. En este artículo, nos adentraremos en este fascinante mundo y descubriremos cómo la música contemporánea está dando forma al panorama musical actual y futuro. Un rompimiento con las tradiciones: La música contemporánea se caracteriza por su ruptura con las convenciones musicales tradicionales. Los compositores e intérpretes contemporáneos desafían las estructuras tonales y métricas establecidas, explorando nuevas formas de expresión musical. A través del uso de técnicas extendidas en los instrumentos, la experimentación con nuevos timbres y la incorporación de elementos electrónicos, la música contemporánea busca romper barreras y ampliar los límites de lo que consideramos ...

El Jazz es una expresión humana sorprendente, nacida del sufrimiento del pueblo africano en esclavitud. Lo que esa raza le ha dado al mundo, lo vuelve diferente; de tanta crueldad y tanta destrucción, devolvió belleza y creación. Los cantos, las percusiones y la imitación de voces naturales fue parte del legado que los africanos trajeron consigo a América entre los siglos XVII y XIX. En esa vida de desesperanza impuesta, sus cantos se volvieron historias de opresión, de trabajo y de súplica, y unidos a los ritmos europeos de los colonizadores dibujaron la pauta para la creación de novedosos ritmos y formas musicales. Origen del Jazz El  Jazz  tuvo sus inicios hacia finales del siglo  XIX , en la ciudad de  Nueva Orleans , donde habitaban esclavos de África, del Caribe, del sur del país y criollos libres o mestizos, y fue precisamente esa mezcla de culturas musicales lo que originó una nueva forma de arte que terminó por definirlos a todos. Después de l...

Con la llegada del invierno, todos debemos pensar en cómo cuidar la guitarra de las temperaturas frías. Al fin y al cabo, cualquier cambio brusco puede afectar los instrumentos musicales y entre otras alteraciones tu guitarra se puede desafinar o descalibrar . En su fisiología, el instrumento musical de cuerdas tiene dos tipos de componentes: metálicos (parte electrónica y las cuerdas) y orgánicos naturalmente, proveniente de “materia orgánica muerta”, es decir, la madera . Con eso, tenemos coeficientes de dilatación térmica diferentes, de aumento o reducción de los componentes del instrumento cuando se enfrentan a las altas o bajas temperaturas del ambiente. En la práctica, eso significa que: El calor hace que la madera se reseque y se expanda . El frío , la madera se humedece y se contrae . Cuando se expone a temperaturas más bajas, el tensor del instrumento puede encogerse y, consecuentemente, provocar desequilibrio en la madera del diapasón. Esto puede causar trasteo y oscilacion...

Desde que comenzó con la fabricación de guitarras en 1946, Fender se ha convertido en un referente para guitarristas de todo el mundo y de todos los estilos: jazz, rock, country, rhythm and blues… Podemos decir que es un icono cultural, una marca de guitarras y bajos tanto para principiantes como para profesionales. ¿Estás pensando comprar guitarras Fender? Las guitarras Fender han tenido éxito desde sus comienzos, ya que su sonido pasa los estándares de calidad de los músicos más exigentes. ¿Quieres saber más sobre esta emblemática marca de guitarras? La historia de la marca de guitarras Fender Las guitarras más vendidas de Fender Guitarras Fender más vendidas Bajos Fender más vendidos La historia de la marca de guitarras Fender Leo Fender era originalmente un profesional norteamericano que se dedicaba a reparar elementos electrónicos, desde radios hasta amplificadores. Gracias a su conocimiento electrónico empezó a fabricar amplificadores que corregían los típicos errores que él mism...

Los que trabajan con las redes sociales y está al tanto de las novedades de comunicación digital ya se ha dado muy bien cuenta: todas las redes, tanto Facebook como Twitter, pasando también por Instagram, YouTube y el mismismo Pinterest, tienen su propia versión de las “stories”, contenidos que tienen una vida de 24 horas como mucho. Las stories, en general, pueden ser fotos o videos, pero en la mayor parte de las plataformas los contenidos que mejor funcionan son seguramente los videos: cortos, atrapantes y que puedan hacerse virales, sobre todo si estamos hablando de Tik Tok o Instagram. El éxito que ha tenido Tik Tok en los últimos años ha sido tan grande que todas las otras plataformas han decidido (no pudiendo comprarlo, como ha intentado hacer Facebook) adoptar nuevos formatos de contenidos para que el entretenimiento de los usuarios sea cuanto más posible sin salir de una única aplicación.  Así que, para promover su propia música, hoy en día los artistas tienen una variedad ...

Este sàbado tocaremos el tema sobre uno de los tipos de voz de los cantantes, concretamente sobre los barítonos. Una de las voces masculinas más expresivas. Es la voz intermedia entre el bajo y el tenor, y puede hacer tanto graves brillantes como agudos oscuros. Normalmente, en teatro musical, el barítono es quien interpreta a los villanos. La tesitura de los cantantes barítono La tesitura de barítonos se extiende desde un sol2 hasta un mi4. En la siguiente imagen representamos este rango vocal: Ejemplos de cantantes barítonos conocidos famosos Hay muchos cantantes famosos con esta voz, y en este listado desvelamos los más famosos cantantes barítonos de todo tipo de géneros musicales. ✅ Elvis Presley Uno de los cantantes americanos más icónicos del siglo XX que tocó muchos géneros diferentes, desde rock, rockabilly, blues, góspel hasta pop. Ha ganado premios como los Gospel Music Hall of Fame y tres Grammy (incluyendo uno a su carrera artística cuando tenía solo 36 años). Tras su muert...

¿Cuántas veces te has preguntado por qué un artista con talento no ha logrado una gran carrera musical? Hay muchas razones, pero una muy poderosa es la estrategia de marketing musical que han seguido. Hoy en día, el mercado de la  música se ha vuelto muy competitivo. Publicar canción tras canción esperando ser descubierto por una discográfica o tener un golpe de suerte, ya no es una opción. Por tanto, es necesario una estrategia de marketing musical adecuada para llegar a la cima. Analiza el panorama actual Antes de empezar con una estrategia de marketing es muy importante identificar qué amenazas u oportunidades hay en el entorno, así como también aquellas fortalezas y debilidades que tienes como artista.  De este modo lograrás conocer mejor la validez de tu propuesta musical enfrente a otros artistas de la competencia. También sabrás aprovechar mejor las oportunidades para promocionarte y aumentar tu reconocimiento como artista.  Sobre todo identifica con qué género mus...