Escuela Mastermusic

Algunos en estos días de sentido aburridos hasta incluso con ganas de salir, por ello pensando en tí te compartimos este pequeño artículo de cómo realizar un home studio . Lo siguiente que te comentaremos es que no es necesario que arranques con un gran presupuesto, de hecho, te recomendamos tener un poco de prudencia y no gastar más de lo necesario, al menos para empezar. Compra cosas de buena calidad, pero no más de las que realmente necesitas. Lo primero que necesitarás para crear un estudio de grabación en casa es una mesa amplia y resistente, lo segundo una silla realmente cómoda y ergonómica, porque en ella pasarás bastante tiempo sentado si es que esto de la grabación y edición te lo tomarás en serio, claro, si echas mano de un banco que andaba por casa, acabarás hecho polvo, aunque tengas 25 años. Una vez reunida esta parte del equipo, estos son los siguiente 5 indispensables para tu fantástico estudio. 1.- Ordenador Seguro que ya tienes un ordenador y, pro...

¿Se puede tocar la batería con las manos? ¡Sí, se puede! Hay músicos como Benny Greb o Tommy Aldridge que lo confirman con sus ritmos salvajes. Pero para conseguir un sonido contundente necesitaremos algunos accesorios – como por ejemplo, baquetas, la herramienta más esencial de un batería.  Pero decidirse por un par no es sencillo, hay que saber bien porqué escogemos un modelo concreto entre 300 diferentes. Con este artículo vamos a intentar guiaros un poco. Vic Firth 5A American Classic Hickory Si todavía no tienes claro que exigencias específicas necesitas en cuanto a la forma y la longitud de tus baquetas,  pero si que quieres que sean versátiles y resistentes y que te permitan prolongar los movimientos sin problemas, entonces deberías hacerte con el modelo 5A, o con un presupuesto un poco más alto, las baquetas 5B. El modelo 5A de Vic Firth es de una calidad excelente, y con buen agarre. Son muchos los profesionales experimentados que después de haber proba...

Los músicos son de los profesionales que más sufren de este mal, que en la mayoría de los casos, está asociado justamente a la exposición del ruido excesivo. No obstante, no existe causa exclusiva. Conoce más sobre este padecimiento. ¿Qué es? Silbido o zumbido en uno o ambos oídos que puede ser constante o ir y venir, a menudo asociado con la pérdida de audición. Puedes escuchar en cualquier parte de la cabeza. Causas comunes de este síntoma El zumbido en los oídos puede tener causas que no se deben a una enfermedad subyacente. Por ejemplo, la exposición a sonidos altos, la hiperextensión cervical, demasiada cera en el oído o efectos secundarios de medicamentos. Los cantantes y músicos son la población en riesgo de padecer una pérdida auditiva severa. Por ejemplo, en un concierto de rock se puede percibir hasta 120 decibeles, cifra que equivale al ruido de un reactor de avión. Cuadra señala que las personas relacionadas a conciertos deben tener normas de cuidado par...

John Frusciante, el mítico guitarrista de los Red Hot Chili Peppers, es una prueba de que la destrucción trae consigo un renacer, si es que se controla a tiempo, al igual que David Bowie o Iggy Pop, Frusciante se sumergió en la experiencia psicodélica para encontrar su verdadera vocación, y exploró los rincones más inhóspitos de la mente humana a través de estupefacientes. Luego de un vago proceso de selección, Michael “Flea” convenció a Anthony Kiedis de unir a Frusciante a la banda, y fue así como se concretó la alineación que hizo estallar todo: Kiedis, Flea, Chad y John grabaron "Mother’s Milk" en 1989, un álbum que fue aceptado por la crítica británica y norteamericana enseguida; aunque todos ignoraban las adicciones de Frusciante o, al menos, pensaban que era algo que tenía controlado. John Frusciante mantenía una adicción a la cocaína desde los 17 años que de manera progresiva aumentó en cuanto tuvo las posibilidades de obtener todo con un sólo ...

Cuando se trata de cursos como Teoría y Lenguaje Musical, Ensambles, Armonía, Historia de la Música, la modalidad de enseñanza se da en base a grupos de alumnos puesto que lo que buscamos es un aprendizaje global en el cual los alumnos puedan participar y compartir la nueva información mientras esta está siendo brindada. Cabe resaltar que las clases grupales se dan en grupos reducidos, es decir, con un máximo de 5 alumnos cada una aproximadamente. ¿Por qué? Porque buscamos que el profesor pueda brindar su atención a cada uno de los integrantes que conforman la clase y se asegure que la comprensión de la materia ha sido por todos y no sólo unos cuantos, encargándose de resolver dudas y volver a explicar algún punto, quizá incluso usando alguna otra modalidad, si es necesario. Además, en cursos como Ensambles y Armonía, la cooperación entre los alumnos es de suma importancia pues un factor importante es que aprendan a interactuar con otros instrumentistas a la vez que aplican lo ...

En nuestro centro de enseñanza las clases de instrumento se brindan de forma personalizada, es decir, de profesor a alumno. Pero, ¿cuál es la importancia de una clase personal? La diferencia entre una clase grupal y una personal radica en el campo de atención que el profesor brindará a los alumnos. En nuestro caso, creemos conveniente que cuando se trata de instrumento, el alumno debe tener una clase en la cual se le pueda guiar desde inicio a fin en su aprendizaje acerca de técnica instrumental. Estar atento a como desarrolla los ejercicios y sin que se sienta cohibido de preguntar cuando sea necesario, este tipo de clase se adapta al ritmo que el alumno posea para aprender, sin necesidad de tener una presión extra de que otros avancen más rápido o lento que ellos. Así es mucho más fácil también el poder observar cuales son sus puntos débiles y darle tiempo a reforzarlo, puliendo poco a poco la habilidad que van adquiriendo al tocar su instrumento.         ...