Escuela Mastermusic

Antes de iniciar cualquier proyecto o período de vida, sería de gran apoyo que, tanto las personas como las empresas y organizaciones, fijen su planificación de metas y objetivos. La planificación te permitirá: Enfocarte en lo esencial. Clarificar múltiples aspectos y marcar un rumbo del proceso. Destinar recursos externos e internos apropiados. Ratificar el camino, midiendo los resultados. Ser más objetivos respecto al logro. Muchas empresas, emprendedores y personas se niegan recurrentemente a hacer una planificación de metas, en parte por desconocimiento, y también, por pereza. Victimizados tras frases como “me gusta que la vida me sorprenda”, “Lo que tiene que ser, será” y “sé lo que quiero, no hace falta planearlo”, se excusan en la imposibilidad de hacer de sus objetivos un proceso más dinámico y asertivo. ¿Por qué habrían de esquivarle a algo tan útil como planificar? Por eludir la responsabilidad que implica. Al hacerlo, se ratifica, clarifica y avala el rumbo que se desea segu...

 Al hablar, al cantar, al susurrar, estamos tocando un instrumento: el instrumento que es nuestro propio cuerpo. Nuestra voz es indisociable de nuestro cuerpo, de la postura que adoptamos, de los movimientos que realizamos y de nuestra respiración. Trabajar lo uno va a menudo a incidir en todo lo demás.  Estos ejercicios de voz tienen en cuenta todas estas interrelaciones, te ayudan a tomar conciencia de cómo influyen la respiración, la postura y el movimiento en tu voz, para poder mejorarla y protegerla. Más abajo encontrarás más información sobre influye el cuerpo en las diferentes dimensiones del sonido y las relaciones entre voz, respiración, postura y movimiento. EXHALA CON CONCIENCIA ABRIENDO EL PECHO La voz se genera en la exhalación e incluso durante una exhalación prolongada. Esta emisión de aire produce una tendencia de la caja torácica a derrumbarse. Podemos entrenarnos en la habilidad de mantenerla abierta e incluso de abrirla más durante la exhalación vocal. Por e...

  Hoy en día existe una gran diversidad de Púas o Plumillas de Guitarra. La combinación entre el material del que se fabrica, el grosor, dureza de la púa o el tamaño, hace que algunas púas sean mas indicadas para ciertos contextos que otras. Sin embargo, con tanto surtido disponible en el mercado resulta difícil decidirse por cuál escoger, o incluso saber qué tipo de púa nos conviene según qué estilo de tocar tenemos. En este breve artículo, me gustaría aclarar algunos conceptos sobre los  Tipos de Púa  para que tengamos una idea mas acertada de qué púa nos conviene. 1-Material de Fabricación Encontraremos numerosos materiales de fabricación de púa. Esta característica, aunque de primeras no se tenga en cuenta, puede  influir  bastante en el sonido que generamos. Cada material de fabricación aportará un  tono particular , y no menos importante, generará una  sensación al tacto  al agarrar la púa. Algunas recomendaciones: Dumlop Tortex 1mm: Esta es...

Aprender a tocar el piano requiere de tiempo, disciplina y práctica. Pero además, existen aspectos fundamentales en el aprendizaje del piano (y de cualquier instrumento musical) que se deben dominar desde una etapa temprana si queremos sentar unas bases sólidas sobre las que se apoyará nuestro aprendizaje. Una de esas bases es la digitación. O dicho de otra forma, saber cómo colocar los dedos en el piano para tocar con mayor agilidad y facilidad.  ¿Qué es la digitación y por qué es importante colocar bien los dedos? Cuando hablamos de digitación nos referimos a qué dedos se recomiendan utilizar en cada momento y, en consecuencia, a la posición de la mano al tocar el piano. Existen reglas e instrucciones para la digitación en general y según la situación en la que te encuentres. Ahora, ¿por qué es tan importante colocar bien los dedos en el piano?. La forma en que muevas tus manos y dedos sobre el teclado afectarán al resultado de tu interpretación al piano y hará que suenes mejor o...

Investigaciones han demostrado que los efectos de la música estimularían nuestro cerebro y mejorarían nuestro bienestar y desarrollo cognitivo. De entre todos los géneros músicales, la melodía que emana de los instrumentos clásicos de viento, percusión o cuerda provoca en nuestro interior una sensación de paz, armonía y tranquilidad que despejará todas las preocupaciones y pesares. El estrés pueden jugarnos una mala pasada en nuestra salud física e intelectual, presentándose como un auténtico impedimento para nuestros hábitos de estudio. La música aportará a nuestro organismo esa tranquilidad tan necesaria y que nos permitirá afrontar cualquier obstáculo. Igualmente, los diversos géneros musicales que escuches te ayudarán a reducir los niveles de presión arterial e, incluso, combatir el insomnio. Dormir el mínimo de horas que tu cuerpo y mente necesitan puede ser determinante a la hora de aprobar o suspender un examen o, en definitiva, para emprender con éxito nuestros estudios. El apr...

Todo aquel que haya comenzado a estudiar música o que tenga amigos músicos sabe que el calentamiento es uno de los principales requerimientos a la hora de comenzar a practicar un instrumento y más aun cuando hay una presentación a cuestas. Si no calentamos apropiadamente la mano para los guitarristas o la voz para los vocalistas, podremos enfrentarnos con problemas en el escenario e incluso con efectos a largo plazo que no nos beneficiarán. De la misma forma, para los bateristas este detalle debe ser prioritario pues ellos usan no sólo los brazos y las piernas, sino básicamente todo su cuerpo. Aquí compartiremos con ustedes 5 ejercicios de calentamiento para bateristas: Iniciando el calentamiento: Lo primero que se debe hacer son estiramientos de todos los músculos involucrados. Comenzamos rotando la cabeza, inhalamos mientras la movemos hacia la derecha con el mentón hacia el pecho y exhalamos a medida en que rota circularmente hacia atrás hasta culminar en donde iniciamos, cas...

A principios de año, Spotify anunció un nuevo servicio en versión beta para las páginas de compositores llamado Spotify Songwriters para que los fans, colaboradores u otros participantes en el proceso de creación y distribución, dentro de la industria, puedan tener un conocimiento completo sobre las canciones que han creado los compositores de sus artistas favoritos.  Además, para dichos compositores, es una opción perfecta para compartir las canciones que han escrito en Spotify y así ser descubiertos por posibles colaboradores, editoriales o nuevos fans.  Esta nueva característica de Spotify permitirá  a los compositores mostrar una lista de las canciones que han escrito, junto con sus colaboraciones de artistas más frecuentes. Las páginas incluirán también una lista de reproducción llamada “Written by” donde aparecerán las canciones del compositor permitiendo así que los oyentes puedan encontrar estas canciones, seguir el material del artista y que todo este t...

Actualmente monitorizar el contenido que subes en tus redes, así como, en las plataformas de streaming es de vital importancia, y más en la industria musical. Esto permite conocer el impacto y alcance que tiene dicho contenido y cómo los usuarios interaccionan con él.  Debido a la importancia de tener controladas todas las analíticas y con Tik Tok en el punto de mira para muchos artistas, YouTube ha lanzado un nuevo panel de datos llamado Analytics for Artists que permite monitorizar tu audiencia, alcance global y rendimiento en todo el ecosistema de YouTube en tiempo real.  Music Business WorldWide (MBW) , informaba que este nuevo panel digital ofrece a los artistas una mirada global sobre todo el contenido  que sube a YouTube y tal y como explica Chris Clark, el Product Manager de MBW, “Queríamos asegurarnos de poder dar a los artistas lo mejor de ambos mundos; el poder de tener su propio canal en YouTube, al mismo tiempo que entienden que hay un ecosis...

A veces es difícil dar un día de estreno para un single, ya que siempre está la duda de si será bueno la fecha pactada, no se cruzará nada... Por ello, es importante tener en cuenta el cómo y el cuándo en el momento de sacar tu música y aprovechar así que llegue mucho más lejos. No importa la época del año en la que publiques, ya que siempre vas a encontrar ventajas y desventajas. Deberías, pero, tener en cuenta una serie de factores que puedan jugar a tu favor, de la misma forma que deberías sacar el máximo partido de los períodos de calma. Elabora un plan y ejecuta todos los detalles Muchas veces el entusiasmo juega un mal papel a la hora de decidir el mejor momento para sacar un lanzamiento. Hay muchos sellos y discográficas que emplean un mínimo de entre 8 o 16 semanas para la preparación de lanzamiento de un sencillo. Es por ese motivo que te aconsejamos al menos un mínimo de 6 semanas para marcarte unos objetivos y empezar a desarrollarlos mediante una calendarización....

En los años 90, con la aparición de la MTV, los videoclips generaron un gran boom y desde entonces se han convertido en un elemento importante de los artistas para acompañar su música. Con la llegada de plataformas como Youtube, los videoclips se empezaron a ver más por internet y no tanto por televisión. Este cambio generó que las personas utilizarán estas plataformas de vídeo para escuchar música, hecho que representó un inconveniente para los sellos discográficos, ya que esta nueva forma de “escuchar” o disfrutar de música en formato video, estaba relacionada directamente con una justa repartición de los derechos de autor y las ganancias por la música, ya que al ser una herramienta tan nueva no estaban establecido parámetros adecuados todavía Por ese motivo, en 2009 las empresas Sony Music Entertainment, Universal Music Group, Abu Dhabi Media Company y Arthur Music Company, en conjunto con Google crearon la plataforma de Vevo.  De este modo Vevo se posicionó c...

En la antigua China, Confucio no concebía la educación sin la música, a la que consideraba la segunda más importante de las seis artes esenciales en las que educar a los jóvenes, que eran: ceremonias, música, tiro con arco, conducción de carros, escritura y matemáticas. Sin ir tan lejos en el tiempo, en 2011 la cantante islandesa Björk lanzó su álbum «Biophilia» con la intención de que sirviera como material didáctico para niños de 10 a 12 años y les inspirase a desarrollar su creatividad combinando música, naturaleza y tecnología. Cada pista del álbum describía un fenómeno natural como el ciclo de la luna, la reproducción del ADN o el movimiento de las placas tectónicas. El proyecto fue muy exitoso en las escuelas de Reikjavik y sigue en marcha. En cambio, en España parece que «la música distrae de las demás asignaturas», según dijo el ministro de Educación José Ignacio Wert, y ya no es obligatoria en educación primaria. Estudios científicos señalan que la música tiene efecto...