Escuela Mastermusic

Michael Angelo Batio es un reconocido guitarrista considerado uno de los guitarristas más rápidos del mundo; previa a su próxima presentación este 27 de Octubre en Perú, les dejamos un poco más de información sobre este grande de la guitarra. Nacido el 23 de Febrero de 1956 en Chicago, Illinois, Batio estuvo desde  muy pequeño inclinado a la música, comenzando su primer aprendizaje a los 5 años aproximadamente en relación al teclado y tomando su primera guitarra a los 10 años de edad, logrando superar a su maestro en aproximadamente dos años. Su talento se haría más latente cuando a la edad de 14 años comenzó una banda de Jazz y pronto se haría acreedor del galardón “All-State Jazz Solo Award” en su ciudad natal. Titulándose en N ortheastern Illinois University en Teoría y Composición Musical, en 1984 comenzaría una carrera con la banda Holland (del vocalista Tommy Holland) bajo el sello de Atlantis Records, debutando con el álbum llamado “Little Monsters” en 1986 el cual...

Lo primero que se debe tener en cuenta antes de implementar un estudio de grabación casero es información. Uno no sólo se debe informar de los equipos que se tienen que conseguir y los procesadores necesarios para que funcionen si no también de cómo funciona el sonido, qué lugares de la casa son los mejores para ello y las medidas necesarias para que a la hora   de producir, el sonido sea de calidad. “La cadena de audio es tan fuerte como fuerte sea el más débil de sus eslabones.” -Debe haber coherencia entre la calidad de los componentes a adquirir sean software o cables y demás. ¿Por qué? Porque a la larga un solo eslabón débil puede afectar todo el sonido completamente. -La acústica es uno de los factores principales. La forma del recinto, el tipo de paredes, decoraciones y demás influirán por lo cual es básico amoldar las paredes con espumas y hacerlas insonoras, testear la acústica del lugar y como el sonido se esparce y que tipo de alcance posee, implementarlo con lo ne...

Si bien, hay limpiadores líquidos especialmente diseñados para limpiar los platillos de la batería, hay que resaltar que generalmente contienen casi los mismos productos abrasivos pero en proporciones razonables. Por lo cual, se recomienda adquirir un producto especialmente indicado para los platillos y hacer una inversión con este para evitar dañarlos. Otro punto muy importante es que no debemos usar ninguna escobilla que pueda rayar   la superficie, sólo paños o trapos de material suave y que no dejen pelusa, si se puede. Lo más recomendable es destornillar los platillos y brindarle atención por separado a cada uno respectivamente. Si solo se usará aerosol, entonces se rocía sobre la superficie superior y con el trapo respectivo se empieza a frotar hasta adquirir el tono deseado, después procederemos por limpiar la parte inferior. Un dato extra, que pueden probar a su gusto, lo encuentran acá. http://rickysantosbateria.blogspot.com/2010/03/limpieza-de-platillos.html Y un...

El   hard rock   es un   género   de la   música rock surgido a finales de la década del   '60   en los   Estados Unidos   y   Europa , particularmente en el   Reino Unido, cuando la gente empezaba a cansarse de los grupos populares en aquel entonces y el  movimiento psicodélico que reinaba . Sus orígenes e influencias musicales de las cuales se prestaron pequeños detalles que lo conformarían son variados, como el blues rock, rock and roll clásico, garage rock, rock psicodélico y algo de la música folk, pero brindándole un sonido más rudo que el tradicional. El hard rock está fuertemente influenciado por la música blues (lo cual se puede notar ya que la escala más frecuentemente usada es la pentatónica, una escala típica del blues). Diferenciándose del rock tradicional que tiene origen en el antiguo blues, el hard rock incorpora elementos del ‘blues británico’ el cual era tocado con instrumentos más modernos que incluían ...

Las maderas seleccionadas para instrumentos musicales también se conocen como tonewood. Este término se usa para definir a las maderas que poseen cualidades sonoras constantes y reconocidas siendo la madera principal (es raro que el instrumento se componga exclusivamente de una sola madera) seleccionada debido a sus cualidades particulares de vibración que son por las cuales el sonido va a propagarse. A cargo de esta selección tenemos a los luthier quienes realizan el trabajo casi de forma artesanal para preservar la acústica de los instrumentos musicales. Entre las maderas más conocidas para las guitarras y bajos tenemos principalmente el Arce (Maple, generalmente para los mástiles, brinda un tono transparente y claro, graves y agudos definidos y mucho ataque), Arce flameado , el Fresno (generalmente usada para el cuerpo, proporciona un ataque más acusado con unos graves fuertes, medios débiles y agudos chillones; adecuada para instrumentos con sonidos percusivos), Swamp A...

En la era tecnológica que estamos viviendo, el Internet es sin duda una de las herramientas globales más importantes de todos los tiempos pues no sólo permite comunicarnos de manera más rápida a través de las redes sociales, sino también nos brinda acceso a toda clase de información de variada temática y en diferentes categorías como el arte, la historia, política, otros relativos al entretenimiento y más. Sea lo que cruce tu mente, es 99.9% seguro que encontrarás algo de información en Internet. Siendo músicos o queriendo convertirnos en uno, siempre cruza por la mente el averiguar primero en la red acerca del instrumento, academias y demás; pero también vemos día a día que las opciones para aprender a través de tutoriales, libros descargables, métodos, e incluso consejos que muchos otros instrumentistas postean ya sea en un blog, youtube, etc., son mucho más accesibles a veces que una clase particular o una academia. Pero, ¿es posible aprender todo lo que necesitamos sólo a trav...

Si bien una de las primeras características y más importantes de un profesor de música reside en los conocimientos que posee, en el dominio no sólo de su instrumento si no de las prácticas teóricas detrás de la técnica que serán en un futuro una guía necesaria para el alumno, hay otro punto igual de importante el cual es la manera en la que se expondr á ese conocimiento a los alumnos (metodología). Un profesor es un ‘creador de actitudes’, pero ahí no queda su trabajo. Además de brindar y facilitar los conocimientos necesarios, debe ser capaz de crear la atmósfera correcta a la hora de enseñar para que el alumno pueda absorber lo necesario según el tipo de inteligencias que posea. Debe ser un animador, generando motivación en el alumno a la práctica constante sin que este último lo vea como una carga o como algo tedioso pero por el contrario, brindarle un nuevo punto de vista donde esa práctica necesaria sea dinámica y aunque requiera esfuerzo, motivarlo a que pruebe por sí mismo la...

Si bien la práctica constante es el mejor método para corregir nuestros errores y sin duda alguna la base para una buena técnica, también hay otras pequeñas tácticas que nos pueden ayudar a percibir esos detalles que quizá pasaron totalmente desapercibidos en su momento. ¿Y cómo se da esto? Podemos estar con nuestra atención enfocada a cada paso que s eguimos al practicar o tocar, pero es muy común que nuestra mente obvie ciertos deslices que cometemos al enfocarse en la idea general de lo que estamos tocando. Entonces, la idea de grabarnos ya sea en la práctica constante o al tocar resulta beneficiosa. Si consideramos nuestra práctica diaria, siempre hay uno que otro factor que escapará de nuestras manos, quizá un mal hábito con las manos al coger nuestro instrumento del cual no nos estamos dando cuenta o que no pasa muy a menudo pero que ocurre, o en la posición que asumimos para tocarlo, la postura que es tan importante en los cantantes, vocalización, etc. De la misma forma, al desa...

Uno de los pasos más importantes que un músico debe seguir cuando está desarrollando su técnica instrumental (y mil veces mejor si es recurrente durante toda su vida) es el uso del metrónomo. Un objeto fácil de conseguir y que incluso puede ser hallado de forma gratuita en Internet tiene que ser el compañero fiel al practicar ya sea en tu casa o en tu escuela. ¿Pero para qué sirve el metrónomo? El metrónomo es un dispositivo que emite un sonido que indica los beats de manera perfecta (pulso o ritmo) para que así puedas mantener el tiempo mientras tocas. Siendo completamente ajustable, puedes hacer que sean más o menos los beats que se dan por minuto. Teniendo en cuenta que la música posee una variable de ritmos y tiempos, el metrónomo está para ayudarnos a no salirnos del tempo establecido por la canción y seguirla adecuadamente mientras utilizamos nuestro instrumento, algo muy importante pues al tocar en una banda por ejemplo, que uno esté fuera de tiempo repercutirá sobre lo...