Escuela Mastermusic

En la vida de un baterista se le presentarán muchas elecciones, muchas decisiones y casi ninguna es fácil, ya que la batería son muchos instrumentos reunidos a la vez que deben sonar conjuntamente de un modo acorde y formar un todo, tenemos: -Caja -Toms -Bombo -Hi hat -Platos Además debemos lograr que nuestro Kit suene redondo, para eso tendremos muchos caminos, podremos decidirnos por comprar un Kit potente y en base a ese Kit elegir los platos y pedales que se adapten, o podemos también ir poco a poco buscándole el alma a nuestro instrumento. Uno de los pasos más complicados y que más quebraderos de cabeza para un baterista es el pedal de bombo que elegir. Y es por que en cada decisión que tomemos se nos abrirá un abanico de preguntas que deberemos responder para lograr llegar a nuestro objetivo;  lograr el pedal de bombo que mejor se adapte a nuestra forma de tocar.Recordemos que siempre tenemos que adaptar los elementos del Kit a nuestra forma de tocar y no al revés...

Las cuerdas son parte importante de todo instrumento pues con ellas podremos dar inicio al sonido tan característico de una guitarra o un bajo. Si las cuerdas están oxidadas o mal puestas, esto podría afectar nuestra performance y resultar en una serie de problemas. Lo mismo ocurre cuando no compramos las cuerdas correctas que nuestro bajo requiere para el género o ajuste deseado. Veremos 3 puntos fundamentales a considerar: Tipo de material Hay dos tipos de materiales que se suelen utilizar de forma más común a la hora de fabricar las cuerdas: El niquel.-  Suelen ser más baratas pero debido a esto también tienen menor duración, menor ataque sonoro, así como más redondez y mayor diferencia de sonoridad cuando empiezan a envejecer a comparación de un paquete nuevo. El acero inoxidable.-  Si bien son más caras, proveen mayor duración y mayor ataque sonoro. Su envejecimiento demora más en ocurrir y con menos diferencias entre cuerdas. El acabado Es un aspe...

A la hora de elegir a nuestros vocalistas favoritos siempre habrán disconformes sobre la elección dada. Cada uno de nosotros posee un gusto distinto, consiguiendo apreciar desde esas voces graves y rasgadas hasta las más brillantes y nítidas, desde aquellas que tal vez técnicamente no son las mejores pero que tienen un sentimiento difícil de comparar. Hoy en día tenemos una gran cantidad de voces de calidad en los diferentes géneros pero solo algunos han conseguido llevar su nombre a la cima.  Les presentamos 5 grandes cantantes de la música popular: 1. Freddy Mercury Encabeza esta lista un músico que a pesar de que ya no se encuentra físicamente entre nosotros, ha quedado y se mantendrá en la historia debido no sólo a su gran presencia y dominio escénico, sino la potencia y dominio vocal con un rango difícil de igualar y por sobre todas las cosas, una forma de interpretar única. 2. Michael Jackson Si vamos a hacer una lista sobre los grandes cantantes, Michael nunca puede ...

Todos sabemos que para ser una estrella de rock no solo necesitas talento, también una buena toma de decisiones, determinación e incluso realizar muchos sacrificios. Y si estás en camino de o en toda la cima, es incluso el doble de dificultoso pues debes mantenerte siempre en movimiento, con cosas nuevas y brindando a los fans lo que más piden, conciertos en vivo. Hoy en día, con la industria musical digitalizada, la mayoría de artistas obtienen sus ganancias de los conciertos y tours que realizan, y es así como muchos se pasan meses y años yendo de un lugar al otro entre buses y aviones casi sin descanso tanto para promocionarse como para recaudar las ganancias necesarias. Por supuesto, cuando se trata de grupos ya consolidados, las ganancias solo se suman a las indescriptibles cifras que guardan y su cuenta bancaria es el reflejo de años de popularidad y esfuerzo. Les presentamos los 5 grupos de rock más multimillonarios: 1. U2 Según Forbes, esta banda debido a los inmensos tou...

Según la RAE (Real Academia Española), músico vendría a poseer la siguiente definición: "Persona que conoce el arte de la música o lo ejerce, especialmente como instrumentista o compositor". Sin embargo, a través del tiempo han habido otras definiciones que se han ido construyendo según las habilidades y dotes que el músico como tal puede, o debería, desarrollar para poder adquirir aquel título y que no solo sea un nombre más, sino que sea símbolo de ciertas habilidades forjadas tanto en talento como en esfuerzo. Una de las que más resuenan es que un músico, como tal, es alguien que domina al menos de 2 a 3 instrumentos o más y también tiene conocimientos de teoría y composición. No obstante, ahí no termina la definición y otros agregan que para ser un músico en todo el sentido de la palabra no solo se le debe prestar atención a mejorar la técnica de su instrumento, también se debe enfocar en su arte desde un punto de vista holístico, teniendo en cuenta que el ha...

También conocidos como luteros, violeros o lauderos, su definición apropiada varía un poco de país a país, yendo desde el que fabrica instrumentos de cuerdas hasta algunos lugares donde el término se usa para cualquiera que construya una variedad indistinta de los mismos. Es así que su primer título será de artesano.  Para descubrir su origen nos tenemos que acercar a Francia pues "luthier" es la castellanización de "lutherie", palabra francesa que hace referencia al arte de la construcción de instrumentos musicales de cuerda (de cualquier tipo). A su vez, esta palabra proviene de "luth" que se basa en el término árabe  al-ʿūd   y cuyo significado es madera. En sus inicios, los lutieres pertenecían al gremio de los carpinteros y ebanistas, pero para comienzos del siglo XVII, entre 1614 y 1620, comienza a destacar con el alemán Michael Praetorious publicando Syntagma Musicum, un tratado sobre música e instrumentos musicales en tres volúmenes, ...